英雄总是惺惺相惜的，无论是贝克松还是让。雅克，骨子里，依旧是艺术灵魂。即使如今两个人走的道路已经完全不一样，也不妨碍他们彼此之间的欣赏，和对艺术的共鸣。
    贝克松导演和晴安虽然认识时间不长，但是相互间交流也很多，对于晴安在片中表现出来的灵气和演技，他真的很满意——这也意味着这部他花费了很多心血的精心之作，真正有了灵魂。
    所以他直接会称呼晴安为“简爱”，这就是一种爱屋及乌的心理，也是对晴安的高度认可。
    但是和让不一样，贝克松觉得自己老了。
    这种老不是年纪上的，是心态的，是精神境界上的；这些年来，贝克松逐渐发现自己的艺术灵感在减弱，太多的电影节，学会，票房占据了他过多的精力。
    曾也是少年风华，曾也是法国和世界影坛的奇迹，只是逐渐的商业化之后，那种消耗已经很难停下来，他和让不一样，他逐渐地世俗化，得到的名声和金钱更多更大，但是才华和灵感也在飞速地消耗着。
    简爱是他最后一部遵循内心的成人童话，凝聚了一个风华绝代的艺术家深厚的期望，是他前半生辉煌璀璨的总结。
    人人都说，法国像一个优雅琮瑢的女性，没有谁比法国人更懂得如何拍摄女性题材的电影——意大利人也不能。
    这句话是对的，在贝克松身上尤其对。
    他半生的缩影重新投放在这部世界名著中，因为贝克松，这部戏不是翻拍，不是模仿，不是演绎，而是简爱。
    这部电影以后，他是贝克松影业的总裁，是世界级的法国知名大导演，是商业模范，是政府顾问，但未必是艺术家贝克松。
    晴安是很幸运的，她见证了贝克松半生的骄傲和光荣，也成为电影的女主角，在荧屏上刻画下第一个属于她的大银幕经典，这样的机会很多演员一生也许都不会有一次。
    何况除了贝克松，还有让。雅克；如果说贝克松是大导演，那么让就是孤傲的雪峰，每一部作品都可以载入电影史教学的人物。
    无论是《夜莺之歌》，还是《海的女儿》，这其中任何一部戏放出去，只要加上让。雅克这个名字，就会有无数人哄抢的头破血流。
    人的一生，能有多少这样的机会呢？
    一个演员，有多少机会被这样的导演看到和欣赏？
    时也，命也。
    有幸运，也有必然。
    如今的华夏国拥有全球最大的影视市场，尤其是最近两年，华夏国的电影收入暴涨，已经超越美国的票房市场，成为当之无愧的全球第一。
    电视剧市场的高人气演员，有很多机会接触电影，晴安就算没有法国之行，一样可以接到国内资源不错的电影。
    而中法建交和友好的大背景下，拥有华夏国籍，中法混血，精通法、英、泰、缅语等多国语言的晴安，成为中法文化节代言人的时候，有独到的优势。
    就连她非同一般的家庭背景，也成为了运气（实力）一部分，贝克松从影这么多年，也只能感慨一声：“你和简爱一样，是被幸运女神眷顾的女生啊。”
    琮瑢：如此幸运的晴安，一定要好好感谢亲妈瑢瑢啊，哈哈！